ENrPsoqWkAEysQk
المقالات

تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)

في هذا المقال سنتعرف على مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتاريخها وأنواعها بالتفصيل.

تعريف:

الرسوم المتحركة المعروفة بـ (الأنيميشن) ليست فن تحريك الرسومات، بل هي فن حركة الرسم بناءً على ثبات الرؤية، فالرسوم المتحركة مثلها مثل جميع الأفلام، هي وهم لحركة سلسة، في حين أنها في الواقع عبارة عن سلسلة من الرسومات الثابتة تتحرك بسرعة كبيرة، 24 إطاراً (حركة) في الثانية، بحيث تعطي مظهر الحركة.

الرسوم المتحركة (الأنيميشن) هي طريقة لتصوير الرسوم والنماذج المتتالية لخلق وهم بالحركة في تسلسل معين نظراً لأن أعيننا لا يمكنها الاحتفاظ بالصورة إلا لمدة 1/16 من الثانية، فعند ظهور صور متعددة في تتابع سريع، يمزجها الدماغ في صورة متحركة واحدة، ففي الرسوم المتحركة التقليدية، يتم رسم الصور على ألواح شفافة من السيليلويد لتصويرها وعرضها في فيلم، الرسوم الكاريكاتورية المبكرة هي أمثلة على ذلك، ولكن اليوم، يتم إنشاء معظم الرسوم المتحركة باستخدام صور تم إنشاؤها بواسطة الكمبيوتر أو “CGI” (نظام تحريك).

لإنشاء مظهر الحركة السلسة من هذه الصور المرسومة أو الناتجة عن الكمبيوتر، يتم أخذ معدل الإطارات أو عدد الصور المتتالية التي يتم عرضها كل ثانية في الاعتبار، فعادةً ما يتم تصوير الشخصيات المتحركة “على إثنين” ممّا يعني فقط عرض صورة واحدة لإطارين، بإجمالي 12-24 رسماً في الثانية، حيث 12 إطاراً في الثانية تسمح بالحركة ولكنها قد تبدو متقطعة في المشهد، فغالباً ما يتم استخدام معدل إطارات يبلغ 24 إطاراً في الثانية للرسوم المتحركة ذات الحركة السلسة، وهناك عدة أنواع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تستخدم تقنيات مختلفة لتحقيق التأثير المطلوب.

أنواع الرسوم المتحركة (الأنيميشن):

  1. الرسوم المتحركة التقليدية (Classic).

هي أحد أقدم أشكال الرسوم المتحركة (الأنيميشن) وتسمّى أحياناً الرسوم المتحركة السائلة، وكما هو واضح من التسمية، يتم الرسم على ورق شفاف سيليلويد، من أجل إنشاء تسلسل الرسوم المتحركة، ويجب على صانع الرسوم المتحركة رسم كل إطار، فإذا أمعنت النظر فهي نفس آلية دفتر الصور المتحركة ولكن على نطاق أوسع.

الأنيميشن

2. الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد (2D Animation).

هي أقدم وأبسط طريقة لصناعة الرسوم المتحركة (الأنيميشن)، حيث كانت موجودة منذ بداية القرن العشرين مع ظهور التكنولوجيا التي تجعل الأدوات التقنية الأمر أبسط وأكثر سهولة، فلا يزال بعض أعظم رسامي الرسوم المتحركة على قيد الحياة يستخدمون قلم رصاص وورقة لرسم الرسوم المتحركة الخاصة بهم.

يمكن أن تندرج الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد ضمن الرسوم المتحركة التقليدية مثل معظم أفلام ديزني المبكرة ولكن هناك شيء يسمّى الرسوم المتحركة القائمة على المتجهات والتي يمكن أن تكون ثنائية الأبعاد ولا تعتبر تقليدية، باستخدام المتجهات، يمكن التحكم في الحركة هنا بواسطة المتجهات بدلاً من البكسل، إذاً، ماذا يعني ذلك ؟ الصور ذات التنسيقات المألوفة مثل “JPG و GIF و BMP” هي صور بكسل، (لا يمكن تكبير هذه الصور أو تصغيرها دون التأثير على جودة الصورة)، رسومات المتجهات لا داعي للقلق بشأن الدقة، حيث يمكن التحكم بالحجم حسب المطلوب، فتتميز المتجهات بمسارات بها نقاط بداية ونهاية مختلفة، وخطوط تربط هذه النقاط لبناء الرسم، ويمكن إنشاء الأشكال لتكوين شخصية أو صورة أخرى، فتستخدم الرسوم المتحركة المستندة إلى المتجهات قيماً رياضية لتغيير حجم الصور، بحيث تكون الحركة سلسة، ويمكنهم إعادة استخدام هذه الإبداعات بحيث لا يحتاج صانع الرسوم المتحركة (الأنيميشن) إلى الاستمرار في رسم نفس الأحرف مراراً وتكراراً، ويمكنك التحرك حول هذه المتجهات وتحريكها بهذه الطريقة.

الأنيميشن

3. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد (3D Animation).

أصبح هذا الشكل من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) ممكناً فقط مع الابتكارات في رسومات الكمبيوتر في التسعينيات، وأصبح شائعاً على نطاقٍ واسع منذ ذلك الحين، حيث تسمح رسومات الكمبيوتر بإنشاء صور واقعية لا تستطيع الرسوم المتحركة الكلاسيكية إبرازها. لهذا السبب الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد أو الرسوم المتحركة بالكمبيوتر هي النوع الأكثر شيوعاً، ولكن لمجرد أنّ أجهزة الكمبيوتر قد تدخلت بدلاً من الرسومات الفعلية، فهذا ليس بالضرورة أسهل، فالكمبيوتر هو مجرد أداة أخرى، ولا تزال الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد عملية طويلة ومكثفة. في الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد يستخدم صانع الرسوم المتحركة برنامجاً لتحريك أجزاء جسم الشخصية، ويقومون بتعيين إطاراتهم الرقمية عندما تكون جميع أجزاء الشخصية في الموضع الصحيح، ويفعلون ذلك لكل إطار، ويحسب الكمبيوتر الحركة من كل إطار،

ويقوم رسامو الرسوم المتحركة بضبط وتعديل الانحناءات والحركات التي تقوم بها شخصياتهم طوال الوقت. الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد هي أيضاً فريدة من نوعها لأنها على عكس الطريقة ثنائية الأبعاد أو الطرق التقليدية الأخرى، يكون جسم الشخصية بأكمله مرئياً دائماً، فإذا تحولت الشخصية إلى الجانب، فإنّ الرسام يحتاج فقط إلى رسم ملف التعريف الجانبي في الرسوم المتحركة ثنائية الأبعاد، ولكن في “3D Animation“، لا يزال الجسم بأكمله بحاجة إلى أن يكون مرئياً، لذا مرة أخرى، على الرغم من استخدام أجهزة الكمبيوتر، فإنّ التكنولوجيا الجديدة تأتي مع المزيد من الاعتبارات. سواء كنت تستخدم الرسم ثنائي الأبعاد أو الحوسبة ثلاثية الأبعاد، فإنّ رسامي الرسوم المتحركة وصانعي الأفلام على حد سواء يتطلعون إلى القصص المصورة لتخطيط كل إطار، على عكس الحركة الحيّة، لا يمكن لأفلام الرسوم المتحركة الاعتماد على حيل الكاميرا في اللقطة، فالقصص المصورة هي شريان الحياة لإنشاء الرسوم المتحركة.

الأنيميشن

4- الرسوم المتحركة الرسومية (Motion Animation).

الرسوم المتحركة: هي قطع رسومات رقمية تخلق الوهم بالحركة عادةً للإعلانات، وتسلسل العناوين في الأفلام، ولكنها موجودة في النهاية لتوصيل شيء ما للمشاهد. غالباً ما يتم دمجها مع الصوت لمشاريع الوسائط المتعددة، حيث أنها نوع من الرسوم المتحركة (الأنيميشن) تُستخدم غالباً في الأعمال، وعادةً ما يكون النص هو اللاعب الرئيسي في هذا النوع من الرسوم.

How to use the Bone Tool to create animation 1

5- إيقاف الحركة الرسومية (Stop-Motion Animation).

تتضمن الإجابة أكثر من هذه الفقرة المختصرة، حيث يشمل إيقاف الرسوم المتحركة للحركة “claymation، و pixelation، و object-motion، و cutout animé”، والمزيد من الإجراءات لكن الآليات الأساسية تشبه الرسوم المتحركة التقليدية أو دفتر الصور المتحركة، ومع ذلك، بدلاً من الرسومات، تعمل ميزة “Stop motion” على ضبط الكائنات المادية في كل إطار، إذا تم تحريكه بزيادات صغيرة، والتقاط إطار واحد في كل مرة، يتم إنتاج وهم الحركة، سواء كانت الدمى أو الصلصال أو حتى الأشخاص الحقيقيين، فإن هذه التعديلات اليدوية يمكن أن تجعلها عملية طويلة وشاقة، يعد كل من “Wallace and Gromit / Chicken Run / Nightmare Before Christmas” أمثلة رائعة لأفلام الرسوم المتحركة بإيقاف الحركة.

وقف الحركة هو بالتأكيد شكل قديم من الرسوم المتحركة، خاصّة بالمقارنة مع الرسوم المتحركة ثلاثية الأبعاد على الكمبيوتر، لكن مفهوم الرسوم المتحركة (الأنيميشن) يعود إلى ما قبل (ديزني أو بيكسار)، وهذا هو أقدم أشكال الرسوم المتحركة وأكثرها إثارة للاهتمام، ويتضمن هذا النموذج التقاط صور فردية لنماذج مادية أو أشياء أو دمى أو أشخاص أثناء تحريكهم إطاراً واحداً في كل مرة، وإنّه الأكثر شيوعاً نظراً لمدى صعوبة العمل واستهلاك الوقت في إنشاء الكائنات والمجموعات، والتقاط صور فردية لكل إطار.

كانت Pixar أول شركة قامت بترويج طريقة 3DCG، بدءاً من إصدار “Toy Story”، وهو أول فيلم روائي طويل كامل بالكمبيوتر في عام 1995، يبدأ كل فيلم رسوم متحركة بفكرة وقصة وشخصية، يحدث معظم هذا العمل أثناء تطوير المشروع، أو مرحلة ما قبل الإنتاج، عندما يعملون على صياغة القصة وشكل الفيلم، ومرحلة التطوير هذه، وهي الفترة التي تسبق بناء الأصول الرقمية، وهي الوقت المناسب لاستكشاف أكبر قدر ممكن لإطلاق العنان لمخيلتهم. في المقابل، يُلهم فنّهم رواة القصص والمخرجين إلى آفاق جديدة، تعتبر القصة المصورة جزءًا من هذه العملية، على غرار وضع شريط فكاهي على الحائط. تتيح لوحة القصص المصورة لرسامي الرسوم المتحركة “قراءة” الفيلم بأكمله بصرياً في مرحلة ما قبل الإنتاج، من البداية إلى النهاية.

كما يسمح للرسامين برؤية أين يكون الفيلم قوياً وأين يكون ضعيفاً ثم يعيدون عمل تلك المناطق، ويقوم رسامو الرسوم المتحركة (الأنيميشن) بعد ذلك بإنشاء نماذج الشخصيات الرقمية في برنامج كمبيوتر ونقلها إلى مواضع مختلفة تُعرف باسم “إطارات المفاتيح”، ويمكن برمجة أجهزة الكمبيوتر لمحاكاتها وهي تتحرك بين تلك النقاط، ولكن من أجل الحصول على المنتج النهائي الذي تراه في الفيلم، هناك خطة كاملة من المجموعات المختلفة التي يمر بها كل مشهد، وكل مجموعة تتعامل مع جانب واحد مختلف من المشهد، على سبيل المثال، يضيف أحدهم المجموعات والبيئات التي تتحرك فيها النماذج، ويضيف الآخر تفاصيل مثل الشعر والملابس التي تتحرك بشكل مستقل، ويضيف الآخر مصادر الضوء الافتراضية إلى المشهد لجعله يبدو كما ينبغي.

maxresdefault

وفي الختام نتمنى أن يكون مقالنا “تعرف على 5 أنواع للرسوم المتحركة (الأنيميشن)” قد نال رضاكم وقدم لكم الفائدة المرجوة. ونقترح عليكم قراءة مقال الفرق بين الانفوجرافيك والموشن جرافيك.

ولمعرفة المزيد عن موضوعنا القادم “الموشن جرافيك” ننصحكم بمشاهدة مشاريع طلابنا من خلال قناتنا على اليوتيوب يوتيوب أكاديمية قطوف .

Similar Posts